Kapitel 53: Vortrag an der Jinhuai-Universität

Auf Lin Qingxias zartem Gesicht erschien sofort ein Fragezeichen. Xiao Ran strich sich hilflos über die Nase und sagte zu ihr: „Heute muss ich einen Unterricht für den von der Firma eingestellten Drehbuchautor halten!“
„Komm mit, ich bin sehr neugierig!“ Lin Qingxias schöne Augen wanderten über Xiao Rans Gesicht, und das Lächeln in ihren Augen verriet unverhohlen ihre Neugier.
Das war sogar gut – bisher hatte er keine Gelegenheit gehabt, seinen Grund zu erklären. Wenn sie zusammen hingingen, konnten sie auch darüber sprechen. Ohne zu zögern nahm Xiao Ran sofort Lin Qingxias Auto und fuhr dorthin.
Als sie in einem Klassenzimmer der Jinhuai-Universität ankamen, kam Luo Wenqiang, der für die Abwicklung einiger Details der Firma zuständig war, ihnen entgegen: „Chef, Manager Wei sagte, Sie würden heute unterrichten – alle warten auf Sie!“
Sobald Xiao Ran und Lin Qingxia den Klassraum betraten, waren sie überrascht: Der riesige Raum war bis auf den letzten Platz gefüllt mit leidenschaftlichen jungen Menschen. Was Xiao Ran amüsierte, war, dass Wei Jiahui, der „König der Drehbuchautoren“, sowie You Hai und You Zhi brav an ihren Pulten saßen und einen aufmerksamen Eindruck machten.
Als Luo Wenqiang die Reaktionen von Xiao Ran und Lin Qingxia sah, erklärte er sofort lächelnd: „Die meisten hier sind Studenten der Filmfakultät der Jinhuai-Universität. Sie wollten unbedingt zum Unterricht kommen, deshalb…“
Xiao Ran hatte schon ähnliche Szenen gesehen, doch das hier unterschied sich deutlich von der Situation mit Reportern. Es handelte sich schließlich um einen Unterricht – und was ihn besonders in Verlegenheit brachte, war, dass auch Wei Jiahui und You Hai, zwei der besten Drehbuchautoren Hongkongs, dort saßen…
Glücklicherweise war Xiao Rans Selbstbewusstsein nicht so dünnhäutig, wie man vielleicht annehmen könnte – oder besser gesagt: Seit er in diese Zeit gekommen war, hatte er sich bereits an diesen Status gewöhnt. Also ging er vor den Augen aller Studenten zu Wei Jiahui und You Hai und senkte absichtlich die Stimme: „Xiao Bao, du bist auch hier?“
„Hehe, ich möchte unbedingt deine Drehbuchtechniken lernen, deshalb bin ich hier, um zuzuhören!“, zwinkerte Wei Jiahui Xiao Ran zu, was ihn zur Weißglut brachte.
Da es scheinbar unmöglich war, Wei Jiahui zu überzeugen, stieg Xiao Ran widerwillig auf die Bühne. Lin Qingxia saß daneben auf einem Stuhl, den Luo Wenqiang herbeigeschafft hatte, und starrte Xiao Ran mit einem seltsamen Glanz in den Augen an – wie ein Monster vom Mars.
„Äh, hallo zusammen!“, brachte Xiao Ran mit Mühe diese höflichen Worte hervor. „Eigentlich sollte ich heute nicht hier stehen. Schließlich ist Wei Jiahuis Fähigkeit als Drehbuchautor noch größer als meine!“
„Drehbuchautor Xiao, seien Sie nicht mehr bescheiden! Ihre Drehbücher sind wirklich großartig – und außerdem so erfolgreich. Da muss es doch ein Geheimnis geben!“, rief ein recht hübscher Student mit lauter Stimme.
Xiao Ran schwitzte vor Schreck! Sein „Geheimnis“ bestand aus Plagiaten – konnte er das etwa sagen? Aber das war nicht wichtig. Da er zugestimmt hatte, auf die Bühne zu gehen, musste er sicherlich etwas im Ärmel haben – sonst wäre er nicht so dumm gewesen, sich zu blamieren! Als er den Studenten ansah, wurde ihm schnell klar: Er wurde geschätzt, weil keines seiner Drehbücher bisher versagt hatte. In dieser Zeit zählte tatsächlich nur das Einspielergebnis!

Nachdem er seine Emotionen etwas beruhigt hatte, räusperte er sich, warf einen Blick auf Lin Qingxia, die neben ihm ununterbrochen lächelte, und sagte dann: „Eigentlich gibt es kein Geheimnis beim Schreiben von Drehbüchern. Wenn man unbedingt ein Geheimnis nennen muss, dann ist es wohl nur die Analyse des Filmmarktes!“
„Eine genaue und gründliche Marktanalyse ist sehr wichtig, denn sie hilft uns zu erkennen, welche Themen derzeit beliebter sind und höhere Einnahmen bringen können. Welche Themen eher unbekannt sind, aber dennoch zu Überraschungserfolgen führen können!“ Kaum hatte Xiao Ran das gesagt, sah er, wie der zuvor so ansprechend aussehende Student mit lauter Stimme die Hand hob.
Er nickte dem Studenten zu und deutete mit der Hand an, dass er eine Frage stellen dürfe. Der Student stand auf und sagte lächelnd: „Drehbuchautor Xiao, ich heiße Lou Wen und studiere Regie. Ich möchte fragen: Warum verwendet man den Begriff ‚derzeit beliebter‘, und warum können unbekannte Themen zu Überraschungserfolgen werden?“
Xiao Ran kam allmählich in Fahrt, lächelte leicht und nickte dem Studenten anerkennend zu: „Das ist eine sehr gute Frage – genau das möchte ich allen mitteilen. Jedes Thema hat eigentlich Potenzial. Wenn man nur über einen talentierten Stift verfügt, der das Banale in etwas Wunderbares verwandeln kann, kann man diesem Thema Glanz verleihen.“
„Obwohl das vielleicht nicht besonders bescheiden ist, werde ich zur Erklärung einfach ‚Heldenherz‘ nehmen.“ Xiao Ran lächelte selbstbewusst – schließlich hatte er allen Grund dazu: „Kritiker bezeichneten es als Heldenfilm und es begründete eine ganze Filmrichtung. Doch wenn man genauer hinschaut, handelt es sich im Grunde um ein Gangsterthema! Schon vor der Veröffentlichung dieses Films war offensichtlich, wie beliebt Gangsterthemen waren – und die anschließenden Einnahmen sind ebenfalls ein starkes Indiz dafür.“
„Während ‚Heldenherz‘ beliebt wurde, konnten auch Komödien und Liebesfilme zu Erfolgsfilmen werden. Das zeigt, dass es für Drehbuchautoren niemals nur ein einziges Thema gibt, das man wählen kann – jedes Thema hat die Chance, beliebter zu werden. Tatsächlich ist jedes Thema beliebt, solange es auf dem Markt existiert – es muss nur gut geschrieben werden, dann wird es ebenfalls erfolgreich sein. Und solange wir keine Fähigkeit haben, die Zukunft vorauszusehen, weiß niemand, welches Thema morgen an Beliebtheit gewinnen wird. Also gibt es nicht nur ein einziges beliebtes Thema, sondern immer mehrere!“
„Und unbekannte Themen sind definitiv eine sehr interessante Wahl. Es ist wie beim Pferderennen: Man kann das Pferd mit den höchsten Quoten wählen – wenn man Erfolg hat, sind die Gewinne natürlich enorm. Zudem gibt es eigentlich keine wirklich unbekannten Themen – es ist nur so, dass im Moment kein anderes Thema beliebter ist. Wenn man also ein solches sogenanntes unbekanntes Thema wählt, kann man seine Fähigkeiten als Drehbuchautor einsetzen – und mit dem richtigen Regisseur kann aus einem unbekannten Thema schnell eines der Beliebtesten werden!“
Lin Qingxia blickte auf Xiao Ran, der auf der Bühne mit großer Selbstsicherheit handelte und sprach, und ihr Blick wurde immer strahlender. Xiao Ran lächelte leicht und fasste zusammen: „Einfach ausgedrückt: Egal welches Thema man wählt, man muss in der Lage sein, Dinge zu denken, die andere nicht können – nur so gehört der Erfolg einem!“
Die Studenten im Publikum nickten nachdenklich, und Lou Wen stand erneut auf, um eine Frage zu stellen: „Aber was passiert, wenn der Regisseur es nicht gut umsetzen kann?“

„Ich denke, viele wissen bereits, dass ich einen Film inszeniert habe, der bald vor euch erscheinen wird“, sagte Xiao Ran lachend und nutzte die Gelegenheit, Werbung zu machen, bevor er ernsthaft antwortete: „Ich war Drehbuchautor und auch Regisseur. Wenn Sie mich fragen, welche Rolle wichtiger ist – meine Antwort kann nur lauten, dass beide am wichtigsten sind. Vielmehr könnte man sagen, dass das Wichtigste darin besteht, wenn beide eine perfekte Zusammenarbeit haben!“
Xiao Rans letzte Bemerkung war keineswegs scherzhaft. Eine perfekte Kombination aus Drehbuchautor und Regisseur ist tatsächlich äußerst beeindruckend. Später schrieb You Hai speziell Drehbücher für Du Zifeng, und ihre Zusammenarbeit erreichte fast Perfektion. Ohne You Hais Drehbücher konnte Du Zifeng keine guten Filme drehen, und ohne Du Zifeng als Regisseur konnten You Hais Drehbücher nicht verwirklicht werden.
„Das Drehbuch ist die Grundlage eines Films, die Basis des Gebäudes – der Regisseur hingegen ist seine Seele. Die Beziehung zwischen beiden kann je nach Stil und Eigenschaften von beiden Seiten entweder vom Drehbuchautor oder vom Regisseur dominiert werden. Doch eines ist sicher: Beide sind entscheidend dafür, ob ein Film erfolgreich wird. Deshalb müssen sie sich gegenseitig unterstützen, um den Erfolg des Films zu sichern.“
„Nun möchte ich über meine Herangehensweise bei der Drehbucherstellung sprechen!“, sagte Xiao Ran mit einem leichten Lächeln. Sein Blick wanderte von der lächelnden Lin Qingxia zu Wei Jiahui und You Hai – jetzt zeigte er keinerlei Unsicherheit mehr. Selbst wenn Wei Jiahui der König der Drehbuchautoren wäre, müsste er sich keine Sorgen machen, denn tatsächlich hatte er derzeit größere Bekanntheit als Wei Jiahui.
„Tatsächlich ist das derzeitige System der Drehbuchautoren nicht normal. Wenn es so weitergeht, wird der Hongkonger Film früher oder später daran zugrunde gehen“, sagte Xiao Ran. Diese Worte sorgten sofort für Aufregung im Raum – auch Wei Jiahui und die anderen waren zutiefst schockiert. Im Raum herrschte plötzlich Lärm. Ein Student mit Brille stand auf und fragte: „Drehbuchautor Xiao, ich studiere Drehbuchschreiben (ich frage mich, ob im Jin Hui College überhaupt Drehbuchschreiben unterrichtet wird – nehmen wir an, ja). Sind Ihre Worte nicht etwas übertrieben?“
„Überhaupt nicht!“, antwortete Xiao Ran mit sehr ernstem Gesichtsausdruck – man wagte es kaum, ihn zu ignorieren. „Das Drehbuch ist schon immer der wichtigste Bestandteil der Filmproduktion, egal in Hollywood oder in Europa – seine Bedeutung wird stets besonders hervorgehoben. In Hongkong wird das Drehbuch jedoch oft über Schauspieler und Regisseure gestellt. Schon Schauspieler mit etwas mehr Bekanntheit haben das Recht, das Drehbuch zu ändern, und Regisseure können es jederzeit willkürlich verändern!“
„Sagen Sie mir: Wenn Regisseure das Drehbuch nach Belieben ändern können, wozu braucht man dann noch Drehbuchautoren? Sind Regisseure etwa professioneller als Drehbuchautoren?“, fragte Xiao Ran mit scharfem Ton und blickte die Studenten im Raum an. Dabei stellte er fest, dass draußen vor dem Klassenzimmer viele weitere Studenten versammelt waren.
„Wenn das Drehbuch vernachlässigt wird, fehlen den Drehbuchautoren sowohl genügend Ansehen als auch angemessene Entlohnung!“, sagte Xiao Ran mit kaltem Lächeln. Damit traf er den Kern der Gefühle der überwiegenden Mehrheit der Drehbuchautoren. In dieser Ära gilt es als allgemein anerkannt, dass außer wenigen Ausnahmen wie Xiao Ran die Stellung der Drehbuchautoren niedrig ist. „Wenn man keine ausreichend guten Drehbuchautoren ausbilden kann – oder wenn sie wegen schlechter Bedingungen weggehen –, wer wird dann noch in diesem Beruf bleiben?“

„Oder glaubt vielleicht jeder, dass man ohne Drehbuchautoren – oder ohne gute Drehbuchautoren – trotzdem Filme drehen kann und Filmgesellschaften weiterhin in deren Produktion investieren?“ Xiao Ran lächelte spöttisch, blickte einmal im Kreis und stellte diese Frage in einem äußerst sarkastischen Ton. Jeder zeigte einen enttäuschten Gesichtsausdruck, sogar Wei Jiahui wirkte etwas überrascht – offensichtlich hatten alle die Folgen eines Mangels an guten Drehbuchautoren erkannt!
Mit einem leisen Lachen konnte Xiao Ran die endlose Ironie in seiner Stimme nicht verbergen: „Tatsächlich gibt es in Hongkong ebenfalls nur sehr wenige echte gute Drehbuchautoren; die überwiegende Mehrheit ist nicht kompetent. Deshalb hat die derzeitige Stellung und Bezahlung durchaus ihre Gründe.“
Diese schockierende Enthüllung sorgte erneut für Aufruhr unter den Studenten und brachte sie in Verwirrung. Dieses Mal war Xiao Ran fest entschlossen, das alte Problem der Vernachlässigung des Drehbuchs in den Hongkong-Filmen anzugehen – schon allein deren Lösung wäre ein großer Fortschritt. Selbst wenn es nicht gelang, wäre es dennoch lohnenswert, in diesen Studenten, die Drehbuchautoren werden wollten, die Saat zu pflanzen.
„Ich gebe zu, dass unsere Hongkonger Drehbuchautoren kreativ sind – doch Kreativität ist nur ein guter Anfang und bedeutet keineswegs alles!“ Xiao Rans Ton wurde immer strenger; in diesem Moment war er voll und ganz in seinen Vortrag vertieft: „In einem Film, der Präzision erfordert, sind Logik und Vernunft der Handlung von größter Bedeutung.“
„Wenn wir einen historischen Dramafilm schreiben müssen, sollten wir zumindest alle möglichen Informationen sammeln und den Hintergrund klarstellen! Wir müssen versuchen, dem Publikum Realismus zu vermitteln – und nicht einfach nur Unsinn zu verbreiten! Natürlich können wir in einer Komödie, die ohnehin viel Unsinn enthält, alles etwas freier gestalten.“
„Details – genau das fehlt den heutigen Drehbüchern!“ Xiao Ran winkte heftig mit der Hand und blickte auf You Hai im Publikum – in Hongkong gab es nur ihn, der Details wirklich gut umsetzen konnte: „Ohne ausreichende Details ist ein Film wie ein Skelett: ohne Fleisch und ohne Lebendigkeit! Er kann den Zuschauern keine überzeugende Wirkung vermitteln.“
Als er die schweigend zuhörenden Studenten sowie den Drehbuchautor Mei Ying ansah, lächelte Xiao Ran und sagte gelassen: „Ich habe gerade viel Nebensächliches gesagt – jetzt möchte ich meine Ansichten zur Drehbuchentwicklung darlegen.“
Die Leute im Publikum waren immer noch wie erstarrt; sie waren von Xiao Rans Worten beeindruckt und tief in Gedanken versunken. Als sie hörten, dass er nun seine eigenen Erfahrungen teilen wollte, lösten sie sich schnell aus ihren Gedanken und konzentrierten sich.
Xiao Ran ordnete seine Gedanken – er fand, er hatte zuvor nicht klar genug gesprochen. Doch manche Dinge konnte man jetzt einfach noch nicht sagen – es war noch nicht der richtige Zeitpunkt. Doch bei dem folgenden Abschnitt hatte er keine Bedenken mehr; er musste erst seine Gedanken sortieren: „Meiner Ansicht nach liegt das Wichtigste bei der Drehbuchentwicklung in vier Worten: Überraschung zum Sieg! Mit ‚Überraschung‘ meine ich, dass man in der Handlung unbedingt originelle Ideen entwickeln oder sich von Klischees lösen muss.“
„Zweitens: Versucht auf keinen Fall, bereits verwendete Motive erneut zu nutzen. Auch wenn manche Muster oft unveränderlich bleiben, können wir in der konkreten Handlung neue Elemente einbringen. Drittens: Das Publikum mag es niemals, getäuscht zu werden – daher muss man bei der Konzeption der Handlung strategisch vorgehen. Viertens: Habt keine Angst, Zeit zu investieren, um Informationen zu sammeln und Details zu bereichern – denn nur Details sind es, die wirklich die Zuschauer binden können!“
(Je Woche werden vier Kapitel der öffentlichen Version veröffentlicht.)