Kapitel 54: Ich brauche dich

Anschließend erklärte Xiao Ran nacheinander die herausragenden Eigenschaften der Drehbücher, die er in seinen „Träumen“ analysiert hatte, was bei den Studenten große Neugier hervorrief. Gegen Ende fasste Xiao Ran zusammen: „Im Grunde genommen, meiner Ansicht nach, kann die Drehbuchschreibung niemals ohne diese vier Wörter auskommen: Neu, Ungewöhnlich, Präzise, Raffiniert!“
„Für heute ist es genug. Ich hoffe, meine Worte sind für alle nützlich!“ Xiao Ran lächelte leicht, blickte in die Runde und fuhr fort: „Falls ihr glaubt, eure Fähigkeiten reichen aus, könnt ihr nach dem Abschluss bei der Phantom Company arbeiten – ich würde das sehr begrüßen!“
Sofort ertönte tosender Applaus im Klassenzimmer, als würden Donnerschläge ertönen. Man sah, wie die Studenten ihre Hände fast zerstörten, was zeigte, wie erfolgreich Xiao Rans Vortrag war. Im Grunde handelte es sich dabei um die Essenz und Erfahrungen, die einige führende Persönlichkeiten zwanzig Jahre später bei der Analyse des Niedergangs des Hongkong-Kinos gewonnen hatten. Zu behaupten, das sei in dieser Zeit nicht bemerkenswert, wäre zu bescheiden.
Unterwegs, begleitet von Dutzenden von Studenten, die draußen im Flur standen und zuhörten, machten Xiao Ran und seine Begleiter sich auf den Weg. Beim Verlassen des Raumes fürchtete Xiao Ran, dass Lin Qingxia angerempelt werden könnte, und nahm daher ihre Hand. Unerwartet zeigten die Studenten, die von seinem Vortrag beeindruckt waren, große Höflichkeit und machten ihnen Platz.
Unter den Blicken der bewundernden Studenten hatte Xiao Ran plötzlich das Gefühl, dass all seine Bemühungen nicht umsonst gewesen waren. Zudem hatte er ein seltsames Gefühl – er hatte das Gefühl, die ganze Welt sei in seinen Händen. Es war ein Gefühl, das weit über Selbstzufriedenheit hinausging, eine starke Selbstsicherheit, die von seiner Umgebung ausging.
Von diesem Moment an glaubte er, die Situation noch wenden und das Hongkong-Kino retten zu können – ohne weiteres Zögern. Denn er wusste, dass er mit allem umgehen konnte, jede Schwierigkeit überwinden konnte. Kein Zögern mehr…
Nachdem sie die Jin Hui Universität verlassen hatten und sahen, wie alle Drehbuchautoren gingen, blickte Wei Jiahui in die Ferne auf die vorbeifahrenden Autos und seufzte: „A Ran, an die Probleme, die du heute angesprochen hast, hatte ich wirklich nicht gedacht. Ich dachte immer, Filmemachen sei sehr lukrativ – doch jetzt scheint das nicht unbedingt der Fall zu sein…“
Lin Qingxias Blick auf Xiao Ran war ganz anders – es war, als würde sie einen Genie betrachten, obwohl Xiao Ran wusste, dass er nur ein falsches Genie war. Angesichts von Wei Jiahuis indirektem Kompliment konnte Xiao Ran nicht umhin, sich die Nase zu reiben, um seine Emotionen zu verbergen: „Im Grunde liegt das Problem bei den Systemen der einheimischen Filmgesellschaften. Wenn es ein reguläres System wie in Hollywood gäbe, gäbe es natürlich keine großen Sorgen!“
Xiao Ran wusste das – und Wei Jiahui auch. Doch das war keineswegs einfach. Derzeit waren mindestens 80 Prozent der Filmgesellschaften auf kurzfristige Investitionen ausgerichtet, um Geld zu verdienen. Nur Jiahhe und Shaw Brothers konnten als die am meisten engagierten Unternehmen in der Branche gelten – doch auch diese beiden hatten erhebliche Systemprobleme.
Vor 1987 gab es im Filmgeschäft nicht allzu viele kurzfristige Investitionen. Ein paar Jahre später schien ganz Hongkong verrückt geworden zu sein und investierte Geld in Filme – das war die wahre Verrücktheit. Selbst aus Xiao Rans Sicht schienen neben Jiahhe auch die mächtigsten Unternehmen wie New Art City und Deppa kurzfristige Investitionen zu tätigen.

Sowohl New Art City als auch Deppa stellten plötzlich in ihrer Blütezeit die Produktion ein – ein großes Rätsel in der Hongkonger Filmwelt. Bei New Art City ist das auf Interessenskonflikte in der Führungsebene zurückzuführen, was nachvollziehbar ist. Deppa hingegen verfolgte einen Ansatz der Hochwertigkeit und schaffte es jedes Jahr bei den Golden Horse Awards und Golden Statue Awards in die Kategorie Bester Film – eine beeindruckende Leistung. Doch gerade in dieser Glanzzeit kündigte der Hauptinvestor von Deppa, Pandy Sheng, plötzlich den Stopp aller Filmaktivitäten an. Was sich dahinter verbirgt, bleibt ein großes Geheimnis.

Auch der baldige Produktionsstopp von New Art City wirft Fragen auf. Zum Zeitpunkt des Stops hatte New Art City noch einen Vertrag mit Zhou Runfa. Angesichts von Runfas Popularität bei den Zuschauern wäre dieser Film sicherlich ein großer Erfolg gewesen. Doch Lei Kaitai schien nicht einmal dieses letzte Geld verdienen zu wollen und beendete New Art City in aller Eile – äußerst seltsam.

Wei Jiahui hielt inne, sein Gesicht zeigte Entschlossenheit, als er zu Xiao Ran sagte: „A Ran, wenn es dir nichts ausmacht, möchte ich zu deiner Firma stoßen.“

Xiao Ran zeigte keinerlei Überraschung. Nach seinem Vortrag wusste er bereits, dass er sich in mancher Hinsicht verändert hatte. Natürlich wollte er dieses Talent wie Wei Jiahui nicht verlieren – zumal Wei Jiahui noch jemanden wie Shuang You an seiner Seite hatte.

Früher hätte er vor Freude geschäumt. Doch jetzt war sein Denken äußerst klar: Ein Genie wird nicht einfach so geboren, sondern braucht eine bestimmte Umgebung, um entstehen zu können. Xiao Ran wusste genau, dass Weis Genialität bei TVB gefördert worden war. Wenn er Wei jetzt zu sich holte, könnte dieses Talent untergehen.

Doch er wusste auch, dass er nicht warten konnte – er hatte nicht mehr viel Zeit. Der Höhepunkt der Hongkonger Filme stand in wenigen Jahren bevor, und Xiao Ran musste alle Kräfte bündeln, um alles zu retten. Wei Jiahui war zweifellos ein hervorragendes Pionier. Bei diesem Gedanken kam ihm eine Idee: Warum nicht selbst jemanden ausbilden?

Nach der ursprünglichen Geschichte hätte Wei Jiahui erst 1994 zum Vorschein kommen müssen. Xiao Ran war zwar geduldig, aber sicherlich nicht dumm genug, bis dahin zu warten. Nachdem er alles durchdacht hatte, nickte er Wei Jiahui entschlossen zu: „Xiao Bao, im Namen der Firma heiße ich dich sowie Ah Hai und Ah Zhi willkommen! Übrigens, Xiao Bao, wenn du noch weitere Talente kennst, bring sie ruhig her!“

Nachdem Wei Jiahui und die anderen gegangen waren, bat Lin Qingxia Xiao Ran ins Auto. Doch sie startete den Wagen nicht sofort, sondern drehte sich zu ihm um: „A Ran, ehrlich gesagt – willst du mich unter Vertrag nehmen?“

„Genau, Lin Jie. Du weißt, dass bei Phantom Company im Moment nur wenige bedeutende Schauspieler sind. Phantom Company braucht dich!“, sagte er aufrichtig und blickte Lin Qingxia direkt in die Augen.

Lin Qingxia wandte ihren Blick zum Fenster. Xiao Ran glaubte, sie leise sagen zu hören: „Warum brauchst du nicht mich?“ Erschüttert betrachtete er sie genauer, fand aber keinerlei Anzeichen dafür, dass sie etwas gesagt hatte. Er versuchte, sich einzureden, es sei Einbildung gewesen – doch konnte er diese Worte wirklich vergessen?

Am selben Tag schickte Xiao Ran jemanden zu Lin Qingxias Agenten. Dass Phantom Company erfolgreich einen Langzeitvertrag mit Lin Qingxia abschloss, wurde bereits am dritten Tag in allen Zeitungen als Unterhaltungshit berichtet. Obwohl alle wussten, dass die Beziehung zwischen Xiao Ran und Lin Qingxia gut war, hatte niemand erwartet, dass es so weit gehen würde, dass Lin Qingxia mit einem Wort zu einer Künstlerin seiner Firma wurde.

Gleichzeitig nutzte Xiao Ran diese günstige Gelegenheit, um bekanntzugeben, dass die Produktion des ersten Films von Meiying bald beginnen würde. Drei Tage später hatte Meiying Chen Kexin in der Hand. Noch einen Tag später übergab Yu Yayu Xiao Ran die Liste des Teams hinter und vor der Kamera für „Der Gott des Glücks“. Xu Ke rief an und versprach, sich zunächst den Drehbuch anzusehen, bevor er entschied, ob er „Die Geisterfrau“ regieren würde. Eine Woche später unterzeichneten Wang Zuxian, Zhang Min sowie Wu Junru langfristige Verträge mit Meiying Company – leider weigerte sich Hui Yinghong unter allen Umständen, einen Vertrag zu unterschreiben und zog es vor, freiberuflich tätig zu sein. Ebenfalls eine Woche später stimmten Zhang Wanding und Luo Qirui zu, für Meiying den Film „Märchen des Herbstes“ zu regieren. Einige Tage später gelang es Xiao Ran, in New Art City die Unterstützung von Lin Lingdong und seinem Bruder Nan Yan zur Produktion von „Gefängnisstürme“ zu erhalten.

Derzeit ist Meiying Company noch sehr klein und unterscheidet sich kaum von gewöhnlichen kleinen Unternehmen. Doch die unter ihrem Dach tätigen Filmemacher sind zweifellos hochqualifiziert – alle Talente, die sie gewinnen konnten, hat Xiao Ran mit allen Mitteln für sich gewinnen wollen.

An diesem Tag erhielt Xiao Ran, der auch als Produzent tätig war, den von seinen Mitarbeitern eingereichten Budgetbericht. Das Budget für „Der Gott des Glücks“ war bereits vor einigen Tagen festgelegt worden – es betrug nur 4,2 Millionen. Für „Märchen des Herbstes“ war die Planung noch im Gange, daher gab es noch keine konkreten Zahlen. Auch für „Gefängnisstürme“ überstieg das Budget nicht fünf Millionen.

Nach sorgfältiger Prüfung des Budgetberichts lächelte Xiao Ran leicht – seine Karriere stand vor dem Beginn, und ein großer Erfolg war unvermeidlich. Nach kurzem Nachdenken holte er sich Informationen über die aktuelle Finanzsituation vom Finanzbereich. Tatsächlich hatte Meiying bisher kaum Geld ausgegeben, abgesehen von mehreren Millionen für die Vertragsabschlüsse mit Künstlern.

Hier muss man auch auf die Verträge zwischen Meiying und Filmemachern eingehen – es gibt derzeit hauptsächlich zwei Arten. Die erste Art ist ein direkter Vertrag, bei dem das Unternehmen monatlich ein festes Gehalt als Sicherheit zahlt sowie das übliche Gage, wodurch ein stabiler Einkommensstrom gewährleistet ist. Allerdings erhalten nur sehr wenige Menschen solche Verträge – es handelt sich dabei um die besten Talente aus verschiedenen Bereichen.

Zum Beispiel wurden bisher nur Du Qifeng, Liu Zhenwei und Chen Musheng als Regisseure verpflichtet, für die Kameraarbeit wurden Huang Yongheng und Du Kefeng engagiert, als Art Director nur Zhang Shuping. Für die Actionregie wurde Cheng Xiaodong ausgewählt – leider fehlen noch einige Personen wie Schnittmeister, Kostümdesigner sowie Synchronsprecher und Komponisten, was Xiao Ran offensichtlich sehr frustriert.

Die zweite Art ist die am häufigsten vorkommende Vertragsform in der Filmbranche – sie unterteilt sich in langfristige und kurzfristige Verträge. Langfristige Verträge beinhalten die Produktion mehrerer Filme innerhalb von zwei bis drei Jahren, während kurzfristige Verträge die Produktion eines Films in kurzer Zeit umfassen. Kurz gesagt: Alles, was Xiao Ran wünscht, sind entweder die stabilen Verträge der ersten Art oder langfristige Verträge. Kurzfristige Verträge sind jederzeit verfügbar – darum muss man sich also keine Sorgen machen.

Unter allen Mitarbeitern hinter der Kamera ist nur der Drehbuchautor anders bezahlt. Nur Drehbuchautoren genießen denselben Status wie Künstler und können formelle Verträge mit Meiying abschließen. Natürlich ist ihr Gehalt durchaus attraktiv. Heutzutage liegt das durchschnittliche Gehalt von Drehbuchautoren meist unter 60.000, nur Gold-Drehbuchautoren wie Xiao Ran können ein Gehalt von über 100.000 erhalten.

Bei Meiying erhalten Drehbuchautoren nicht nur ein Grundgehalt, sondern auch ein äußerst beeindruckendes Gage. Dieses Gage hängt ebenfalls von Auszeichnungen und Einspielergebnissen ab – das Grundgehalt liegt mindestens bei 60.000. Natürlich handelt es sich dabei nicht um solch überbewertete Auszeichnungen wie die „Baihua-Preise“ aus dem Festland.

Natürlich ist Xiao Ran nicht dumm – er weiß, dass in einem kreativen Beruf wie diesem die Trägheit der Beteiligten nicht gefördert werden darf. Deshalb hat er sich große Mühe gegeben, entsprechende Beschränkungen einzuführen. Im Vertrag steht klar, dass ein Drehbuchautor, der innerhalb einer bestimmten Zeit kein einziges Drehbuch fertigstellt, natürlich fristlos entlassen wird.
Xiao Ran ist sich auch bewusst, dass dies dazu führen kann, dass Drehbuchautoren eigenständig arbeiten. Doch er sehnt sich zutiefst nach einer kollektiven Zusammenarbeit im Stil von New Art City. Darüber macht er sich jedoch keine Sorgen, denn jedes Drehbuch muss von dem spezialisierten Prüfer Wei Jiahui überprüft werden. Wenn bestimmte Handlungsstränge oder Szenen nicht genehmigt werden, muss Wei Jiahui andere Drehbuchautoren beauftragen, das Drehbuch zu überarbeiten. Natürlich erhält man für solche Überarbeiten Geld – und dieses Geld stammt natürlich vom ursprünglichen Drehbuchautor.
Doch Xiao Ran möchte nicht, dass Wei Jiahui durch solche Kleinigkeiten eingeschränkt wird. Deshalb bat er ihn, schnell einige Prüfer mit professionellem Urteilsvermögen auszubilden, damit er frei ist, ihm zu helfen. Tatsächlich möchte Xiao Ran, der einen solchen Schatz wie Wei Jiahui hat, unbedingt in die Fernsehinдустрие einsteigen. Doch nach dem, was er weiß, ist der Druck, den TVB auf Konkurrenten ausübt, einfach zu groß, um damit umzugehen – daher verzichtete er darauf.
Die Produktion von „Gefängnisstürme“ liegt in den Händen eines Neulings namens Mo Tianxin. Als Xiao Ran diesen Namen sah, lachte er laut, denn er erinnerte sich an eine sehr attraktive taiwanesische Schauspielerin namens Tianxin. Doch trotz seines Lachens war er wirklich zuversichtlich, was die Fähigkeiten dieses Mo Tianxin betraf.
Mo Tianxin ist ein sehr steifer Typ – übertrieben ausgedrückt, zweifelte Xiao Ran sogar daran, ob er überhaupt lachen kann. Doch als er sah, wie Mo Tianxin das Drehbuch von „Gefängnisstürme“ entgegennahm, Nan Yan beauftragte, um bestimmte Änderungen vorzunehmen (die von Xiao Ran geschriebenen Drehbücher enthalten oft absichtlich einige Lücken, damit die Drehbuchautoren seiner Firma sich hervortun können. Zudem reichen seine Drehbücher ursprünglich nur für 90 Minuten aus, weshalb Änderungen durch andere Drehbuchautoren notwendig sind), anschließend das Team zusammenstellte, ein Budget festlegte und den gesamten Drehprozess äußerst sorgfältig organisierte, wusste er, dass er einen Schatz gefunden hatte.