Kapitel 175: Die Kunst der überzeugenden Schauspielkunst

„Aran, woran denkst du?“
Xiao Ran wälzte sich unruhig im Bett und dachte nach, ohne zu ahnen, dass er Lin Qingxia damit weckte. Er tadelte sich selbst – warum sollte er so herumwälzen, wenn er einfach nur nachdenken wollte? Lin Qingxia schaltete das Licht an und sah Xiao Rans reumütiges Gesicht; sofort wusste sie, woran er dachte: „Es ist nichts, ich bin doch gerade erst eingeschlafen!“
Xiao Ran nickte und sagte beiläufig: „Ich frage mich, ob wir eine Filmgesellschaft kaufen sollen oder plutôt Light Magic und Pixar…“ In diesem Moment wurde ihm klar, dass er zu viel verraten hatte.
Lin Qingxia fragte verwirrt: „Ist Shadow nicht bereits die größte Filmgesellschaft in Hongkong? Warum sollten wir sie noch kaufen? Und was sind Light Magic und Pixar?“
Nach kurzem Zögern erklärte er ihr die Geschäftsaktivitäten dieser beiden Unternehmen. Lin Qingxia dachte einen Moment nach und lachte dann: „Computergrafik – machen die Gesellschaften das nicht bereits? Warum sollten wir sie kaufen?“
Xiao Ran seufzte tief und lehnte sich gegen das Kopfende des Bettes: „Meiner Schätzung nach wird es innerhalb von drei Jahren einen bahnbrechenden Fortschritt bei Computern geben. In der Zukunft werden Computer zur Hauptmethode bei Filmproduktionen werden. Wenn wir uns nicht rechtzeitig darauf vorbereiten, werden wir wohl gegen Hollywood verlieren!“
„Du willst eine Hollywood-Filmgesellschaft kaufen, um ein Vertriebsnetz aufzubauen – doch die heimischen Filme sind noch nicht so weit entwickelt, um mit Hollywood konkurrieren zu können. Sie sind also nicht besonders nützlich“, überlegte Lin Qingxia sorgfältig und schlug schnell vor: „Da du glaubst, dass Computer eine große Rolle spielen können, sollten wir lieber sofort handeln.“
Xiao Ran hatte plötzlich das Gefühl, alles verstanden zu haben. Als die Frage, über die er so lange nachgedacht hatte, beantwortet wurde, erinnerte er sich daran, dass Hollywood in Zukunft durch die Skywalker Sound Company eine Monopolstellung haben würde – genauso wie die Dolby Laboratories. Und ja, auch die später entwickelte DTS-Technologie könnte man sich aneignen.
Das Vertriebsnetz war nicht wichtig – entscheidend war die Technologie. Solange man diese Technologien in den Händen hatte, lag die Macht bei Shadow. Dann könnte man wirklich alles bestimmen.
Bei diesem Gedanken fühlte sich Xiao Ran unglaublich erleichtert; eine entspannte und fröhliche Stimmung kehrte in seinen Körper zurück. Da erstarrte er und blickte auf Lin Qingxia, die lächelnd die Lippen zusammenpresste: „Wie kannst du nur…“
Es war wirklich seltsam – Lin Qingxia hatte keinen Grund, etwas über solche Geschäftsangelegenheiten zu wissen, geschweige denn in der Lage zu sein, alles für Xiao Ran zu analysieren. Lin Qingxia konnte ihr Lachen nicht zurückhalten und stieß ihm leicht mit dem Finger auf den Kopf: „Hast du vergessen, dass ich das schon die ganze Zeit gelernt habe? Ich möchte später in deiner Firma als kleine Angestellte arbeiten!“
„Als kleine Angestellte?“, dachte Xiao Ran nach, klopfte sich leicht auf den Kopf und musterte Lin Qingxia dann verschmitzt: „Besser du bleibst doch die vielversprechende Chefin!“
„Du redest Unsinn!“, sagte Lin Qingxia. Ihre roten Wangen wirkten stets auf seltsame Weise verführerisch. Sie biss sich auf die Zähne und sagte: „Wie wäre es, wenn du die Hauptrolle in diesem Film ‚Unfinished Business‘ übernimmst?“

„Was ist los?“, war Xiao Ran sehr überrascht. Ein so herausragender Schauspieler wie Fa Ge – konnte Lin Qingxia ihn etwa nicht ausstehen? Er drehte sich um und blickte auf Lin Qingxias rote Lippen: „Fa Ge ist wirklich großartig …“
Als er das sagte, sah Xiao Ran einen seltsamen Ausdruck in Lin Qingxias Gesicht und verstand plötzlich. Offenbar wollte Lin Qingxia nur einmal mit ihm eine Gegenspielerrolle spielen. Da er das nun verstanden hatte, konnte er nicht anders, als laut zu lachen, bis Lin Qingxia ihn wütend wegstieß.
Xiao Ran, der beinahe vom Bett gefallen wäre, hielt mühsam inne und legte sich neben Lin Qingxias Beine. Mit seinen Fingern zeichnete er Kreise auf ihre seidig glatte Haut, was Lin Qingxia rot werden ließ.
Schauspielern! Xiao Ran zögerte. Das Schauspielern schien ihm nicht zu liegen. Nach den Erfahrungen mit „Dao Ma Dan“, bei denen er oft vor Ort von Xu Ke zurechtgewiesen wurde, war er gegenüber dem Schauspielern misstrauisch. Hauptsächlich, weil er selbst eigentlich keine wirkliche schauspielerische Fähigkeit besaß.
„Ich glaube, ich bin nicht wirklich geeignet – außerdem möchte ich nicht mit dir eine unerfüllte Liebe spielen!“, überlegte Xiao Ran, während seine Finger weiterhin Kreise zeichneten und Lin Qingxia kitzelten. Sie setzte sich auf und schlug nach ihm. Erst dann blickte Xiao Ran zu der vor Kitzeln rot gewordenen Lin Qingxia und sagte: „Außerdem ist mein Schauspiel wohl nicht besonders gut!“
„Wovor hast du Angst? Bist du nicht sehr interessiert an Filmen?“, fragte Lin Qingxia lächelnd. Xiao Ran wälzte sich nun wie eine Schlange auf dem Bett herum: „Ich soll nur der Hauptdarsteller sein – du hast in letzter Zeit doch viel Zeit. Lass uns einfach einen Film drehen und es ausprobieren!“
Wie würde das ausgehen? Angesichts der intensiven Berichterstattung in der „Oriental Daily“ vor einiger Zeit würde es wohl ziemlich interessant werden. Als Xiao Ran daran dachte, wie er schauspielern würde, musste er lachen: „Kein Problem – solange du mich küssen lässt, spiele ich mit!“
Lin Qingxia lächelte heimlich und schickte ihm sofort einen Luftkuss. Xiao Ran war verblüfft – war das etwa ein Kuss? Natürlich lehnte er ab und stürzte sich sofort auf sie, was zu einem heillosen Durcheinander führte …
Nutzen wir die Gelegenheit, den Lesern einen Rat zu geben: Solche Versprechen sollten besser nicht gemacht werden – wie Xiao Ran es jetzt besonders bereute. Denn plötzlich stellte er fest, dass ihm die Zeit fehlte. Auch wenn er normalerweise nicht viel zu erledigen hatte, gab es doch immer noch einige Dinge.
Doch seit er versprochen hatte zu schauspielern, reichte die Zeit tatsächlich nicht mehr aus – oft musste er seine Arbeit mit nach Hause nehmen. Leider hatte Xiao Ran bereits im Voraus festgelegt, dass die Dreharbeiten in den Sommerferien stattfinden sollten, sodass er aus Zeitgründen nicht einfach alles hinauszögern konnte. Zudem würde er dadurch selbst den Schaden tragen.
Für Regisseur Chen Kexin und Produzentin Zhang Wanding war die Situation hingegen wirklich schmerzhaft. Normalerweise konnte der Regisseur auf dem Set, wenn ein Schauspieler mehrmals „NG“ sagte, laut fluchen – das war völlig normal. Doch gegenüber Xiao Ran und Lin Qingxia wagte es niemand, zu fluchen. Im Ernst – das würden sie nur tun, wenn sie nicht mehr weiterkommen wollten.
Das typischste Beispiel war diese Szene, in der der Hauptdarsteller erschossen wird. Allein bei dieser Szene, in der Xiao Ran den Tod darstellen sollte, gab es mindestens zehn „NGs“. Jeder Schauspieler kicherte heimlich, sogar das Personal ließ Xiao Ran nicht in Ruhe.

Xiao Ran war sehr verzweifelt. Man sollte nicht denken, dass er, nur weil er anderen bei ihrer Darstellung Ratschläge geben konnte, automatisch der beste Schauspieler sei. Unterschiedliche Perspektiven und Rollenpositionen führen leicht zu einem Mangel an richtiger Sichtweise. Genau in dieser Situation befand sich Xiao Ran nun: Er glaubte, gut gespielt zu haben, doch es entsprach überhaupt nicht den Anforderungen des Regisseurs.

Von einer Kugel getroffen, fiel Xiao Ran schnell zu Boden. Chen Kexin starrte fassungslos darauf und rief dann mit einem tiefen Atemzug: „CUT!“

Xiao Ran stand hilflos auf – er wusste, er hatte es wieder vermasselt. Doch das wollte er nicht. Immerhin hatte er es geschafft, in Geschäfts- und Unterweltgeschäften stets hervorragende schauspielerische Leistungen zu zeigen. Doch erst jetzt erkannte er, dass Schauspielkunst im wirklichen Leben anders ist als auf der Leinwand.

Beim Spielen müssen bestimmte Effekte verstärkt werden, um auf der Leinwand eine starke sinnliche Wirkung zu erzielen. Lin Qingxia bereute es etwas – wenn Fa Ge diese Szene spielen würde, würde er sie sicher auf Anhieb meistern. Schon allein die Szene, in der er am Ende von „Heldenherz“ von einer Kugel getroffen zu Boden fällt, wäre viel besser.

Xiao Ran lächelte bitter, schüttelte den Kopf und winkte den Mitarbeitern, die ihm aufhalfen, ab, um ihnen zu signalisieren, dass sie mit ihrer Arbeit fortfahren sollten. Er blieb eine Weile stehen und überlegte – er kam zu dem Schluss, dass er den ursprünglichen männlichen Hauptcharakter auf keinen Fall nachahmen konnte.

Vielleicht sollte er etwas Eigenes hinzufügen! Xiao Ran dachte nach. Es sollte nicht schwierig sein, diese Szene zu spielen – das Schwierige lag darin, die Darstellung weniger traditionell zu gestalten. Zu traditionelle Darbietungsweisen sind schlichtweg an Charakter fehlende Techniken. Abgesehen von wenigen Schauspielern wie Fa Ge, die traditionelle Techniken bis an ihre Grenzen ausreizen können, schafft es fast niemand, allein mit solchen Techniken erfolgreich zu sein.

Er brauchte etwas Eigenes! Es handelte sich um eine lebhaftere, fröhlichere Figur. Xiao Ran schloss leicht die Augen und konzentrierte sich. Wenn seine Methode nicht funktionierte, blieb nur noch, zu versuchen, sich mit der Figur in der Szene zu identifizieren.

Das war jedoch nicht das, was Xiao Ran wollte. Was würde passieren, wenn ein fröhliches Temperament mit traurigen Emotionen zusammenkäme? Plötzlich öffnete Xiao Ran die Augen – er glaubte, nun verstanden zu haben. Die Traurigkeit im Film wurde durch die weibliche Nebenrolle abgemildert, daher musste er nicht unbedingt fröhlich wirken.

Der Blick sollte traurig sein, und was die Mimik betraf, dachte er, er könne ruhiger wirken, um so einen Kontrast zur Darstellung der weiblichen Nebenrolle zu schaffen. In der Körpersprache glaubte er, etwas freier sein zu können – mit Gesten und Blicken die Gefühle ausdrücken, während die Mimik ruhig blieb. So entstand ein Kontrast, der eine extreme Wirkung entfalten würde.

Nachdem er das verstanden hatte, zeigte Xiao Ran sofort ein strahlendes Lächeln und grüßte Chen Kexin. Erst dann begannen sie mit den Dreharbeiten zu dieser Szene. Sobald die Kamera in Betrieb ging, verwickelte sich Xiao Ran mit einem Statisten – sie trennten sich sofort, er fiel langsam nach unten, die Augen weit geöffnet, die Finger leicht angehoben.

„CUT!“, sagte Chen Kexin leise. Nicht nur er, auch die anderen Mitarbeiter atmeten erleichtert auf. Wenn sie diese Szene nicht gut hinbekamen, würde die Arbeitszeit wahrscheinlich verlängert werden. Chen Kexin war mit Xiao Rans Darbietung zufrieden – er fand, dass dieses fast erstarrte Tempo genau das war, was er wollte.

Xiao Ran verstand Chens Kexins Stil relativ gut. Chen neigte dazu, bei der Aufnahme das, was er haben wollte, meist in mittlerer bis weiterer Entfernung einzufangen und dies durch die Umgebung zu unterstreichen. Zudem hatte er den Eindruck, dass Chen Kexin eine interessante Angewohnheit hatte – er mochte Nahaufnahmen von Rücken. Wenn man seine Werke genauer betrachtete, konnte man das erkennen.

Die folgenden Szenen waren viel einfacher zu drehen, beispielsweise Szenen, in denen jemand durch Wände ging – dafür musste man die Fähigkeiten des Effektteams einsetzen. Doch das Effektteam hatte keinerlei Probleme mit solchen kleinen Szenen; sonst wären all die Gelder von Xiao Ran umsonst gewesen!

Die nächste Szene war das Treffen mit dieser „Hexe“. Xiao Ran hatte ursprünglich zwei Schauspieler in Betracht gezogen, um diese Rolle zu spielen: Erstens Wu Mengda. Für diese Rolle war ein komödiantischer Aspekt notwendig, und Wu Mengda hatte bereits mit Zhou Xingchi in zwei Filmen zusammengearbeitet – in dieser Hinsicht war er natürlich mehr als ausreichend. Xiao Ran vertraute ihm voll und ganz als dem besten „Grünblatt“ dieser Ära.

Zweitens war da „Hexe“ Luo Lan. Der Grund, warum sie „Hexe“ genannt wurde, lag darin, dass diese erfahrene Schauspielerin unzählige Horrorfilme gedreht hatte und viele Gemeinsamkeiten mit dem anderen als „König der Geister“ bekannten Lei Yuyang aufwies. Luo Lans Schwäche bestand darin, dass ihr Aussehen keineswegs komödiantisch war und zudem ziemlich seltsam wirkte.

Letztendlich verwarf Xiao Ran jedoch Wu Mengda – schließlich würde, wenn zwei Männer zusammen spielten, der maskuline Charakter des Films zu stark hervortreten. Die endgültige Wahl fiel auf Luo Lan. Dass ihr Aussehen etwas unheimlich war, spielte keine Rolle – Schminke konnte dieses Problem lösen.

Chen Kexin verlangte von Luo Lan, dass sie so schnell sprechen musste wie eine Kugel – das bereitete Luo Lan einige Schwierigkeiten. Glücklicherweise war sie schließlich eine erfahrene Schauspielerin und konnte den Regisseur schnell zufriedenstellen.

Die folgenden Szenen verliefen recht reibungslos, da Xiao Ran nun wusste, wie er spielen sollte. Doch obwohl er gut spielte, fand Chen Kexin etwas nicht in Ordnung. Wenn er auf den Bildschirm der Kamera blickte, wurde dieses unbehagliche Gefühl bei Chen Kexin immer stärker. Aus irgendeinem Grund ließ er sogar den Kameramann einige Nahaufnahmen von Xiao Ran machen – insbesondere von dessen Augen.

Plötzlich zuckte Chen Kexin zusammen – er verstand nun, was nicht stimmte. Xiaos Raspiel unterschied sich stark von dem, was er sich vorgestellt hatte; deshalb musste er seine Drehmethode ändern.

Man sollte nicht denken, dass das Spiel eines Schauspielers völlig unabhängig von der Regie ist. Bei Xiaos Spiel zum Beispiel zeigte sein Gesicht zwar keine Emotionen, doch er drückte sie eher durch Blicke und Körpersprache aus. Das zwang Chen Kexin dazu, Nahaufnahmen von Xiao Ran zu machen – sonst wäre es schwierig, diese Emotionen zu erfassen.

Nachdem er den Dreh angehalten hatte, ging Chen Kexin zu dem verblüfften Xiao Ran, zögerte einen Moment und sagte schließlich mit fester Stimme: „Bruder Ran, so zu spielen scheint nicht gut zu sein – du kontrollierst mich indirekt!“
„Dich kontrollieren?“ Xiao Ran war nicht nur verblüfft, er wollte am liebsten laut lachen – wie könnte das Spiel eines Schauspielers den Regisseur kontrollieren? Plötzlich erstarrte er, denn ihm kam ein äußerst reales Beispiel in den Sinn, das bewies, dass das Spiel eines Schauspielers durchaus den Regisseur beeinflussen kann.

Das gehört zur Geschichte – der Film heißt „Wild Police“, er gewann den Oscar für den besten Film und den besten Schauspieler und ermöglichte Wong Chau-sang, erneut zum „König“ der Filme zu werden. Der Regisseur dieses Films war Chen Ka-shang, der in der ersten Hälfte des Films gut die Kontrolle hatte. Doch in der zweiten Hälfte war Wong Chau-sangs Darstellung so extrem, dass Chen Ka-shang gezwungen war, seine Filmarbeit und das Drehbuch zu ändern.
Das war das erste Mal, dass Xiao Ran hörte, dass eine Schauspielleistung einen Regisseur so sehr aus der Bahn werfen kann; das zweite Beispiel war „Gunfire“. Bei den Dreharbeiten zu diesem Film hatte Wu Zhenyu ebenfalls eigene Ideen, um seine Darstellung lebendiger zu gestalten.